Musica ai tempi del corona virus. Siamo i Belleville Stompers trio (Mattia Garavaglia, Daniele Radaelli, Massimo Erbetta) chiusi in casa per via del COVID19, facciamo musica come possiamo. Abbiamo realizzato questo video assieme al nostro amico Lorenzo Poletti al trombone, una cover di Sweet Sue di Django Reinhardt. Buon’ ascolto!
SABBIA (Strumentale, Stoner, Psichedelia) Biella, IT 16•06, STAGE SANTUARIO I SABBIA nascono a Biella nel 2015 dalla volontà del chitarrista Gabriele Serafini che, con il basso di Alessandro Finotello, la batteria di Marco De Grandi e il sassofono di Giacomo Petrocchi, mette in piedi un progetto di musica strumentale legata alla realizzazione di brani provenienti esclusivamente da lunghe jam session dalle quali ricavare poi le parti da utilizzare nella registrazione dei pezzi, tutto in presa diretta. SABBIA was born in Biella in 2015 from the will of the guitarist Gabriele Serafini who, with the bass of Alessandro Finotello, the drums of Marco De Grandi and the saxophone of Giacomo Petrocchi, sets up an instrumental music project linked to the creation of songs coming exclusively from long jam sessions from which derive the parts to be used in recording the pieces, all live. https://isabbia.bandcamp.com/
AL DOUM & THE FARYDS (psych world jazz) Milano, IT 16•06, STAGE SANTUARIO AL DOUM & THE FARYDS è un gruppo musicale nato a Milano nel 2010, che unisce sonorità jazz afro e modale con rock e psichedelia, utilizzando strumenti etnici per la realizzazione di timbri sonori originali e inaspettati. Il risultato è un suono in cui le energie musicali trasportano la mente verso uno stato di coscienza e amore più profondo e gioioso. Lo spettacolo dal vivo si caratterizza come un viaggio, con il contributo visivo di colorate luci psichedeliche. La formazione varia dai sette ai dieci elementi diventando quasi un'orchestra tra batteria, percussioni, basso, sezione fiati, tastiere elettriche, chitarra, flauti e voci. AL DOUM & THE FARYDS is a musical group born in Milan in 2010, which combines afro and modal jazz sounds with rock and psychedelia, using ethnic instruments to create original and unexpected sound timbres. The result is a sound where musical energies transport the mind to a deeper and joyfull state of consciousness and love. The live show is characterized as a journey, with the visual contribution of colorful psychedelic lights. The formation varies from 7 to 10 elements becoming almost an orchestra between drums, percussion, bass, wind section, electric keyboards, guitar, flutes and voices.
MOVIE STAR JUNKIES (Garage Blues Punk) Torino, IT 16•06, STAGE SANTUARIO Sono vicini alla scena garage ma il loro sound riecheggia Birthday Party, free jazz, LSD oriented sailor exotica, punk e psichedelia. Dopo tre LP con Voodoo Rhythm e uno con Outside Inside / Wild Honey Records, il loro nuovo album “Shadow Of A Rose” è stato pubblicato a marzo 2020 da Teenage Menopause Records. Dal 2023 sono nuovamente in pista con una nuova line up, nuovi live, nuovi tour, nuovi brani e tantissima bruciante energia! They are close to the garage scene, but their sound echoes Birthday Party, as well as free jazz, LSD oriented sailor exotica, punk and modern psychedelia. After three LP’s with Voodoo Rhythm, and one Outside Inside / Wild Honey Records, their new album “Shadow Of A Rose” was released in March 2020 by Teenage Menopause Records. In 2023 they are back on the road with a new line up, new gigs, new tours, new songs and lots of fiery energy! https://www.instagram.com/msj_moviestarjunkies/
IFE (Sperimentale) Milano, IT 16•06 STAGE FORESTA Il progetto di live performance Ife è il frutto del rizomatico incontro tra i dispositivi elettronici analogici che suonano con le luci di Luca Pertegato, i tamburi a cornice e le imprevedibili percussioni di Lorenzo D’Erasmo, e la voce dagli echi orientali di Beyza Çakır. In un territorio sonoro dominato da atmosfere drone-noise, generate dai dispositivi Lumanoise, si innestano le ritmiche ipnotiche e rituali dei tamburi e delle percussioni, creando un dialogo con la cassa prodotta dalla lampada stroboscopica. I testi, recitati o cantati, vengono campionati in tempo reale per fondersi in un flusso sonoro che evolve verso intensità hard-core. Beyza Çakır: voce e loop station Lorenzo D’Erasmo: tamburello e percussioni Luca Pertegato: lumanoise, mollofono e luci The Ife live performance project is the result of the rhizomatic encounter between the analogue electronic devices playing with Luca Pertegato’s lights, Lorenzo D’Erasmo’s frame drums and unpredictable percussion, and Beyza Çakır’s voice with oriental echoes. In a sonic territory dominated by drone-noise atmospheres, generated by Lumanoise devices, the hypnotic and ritualistic rhythms of drums and percussion are grafted, creating a dialogue with the bass drum produced by the stroboscopic lamp. Lyrics, recited or sung, are sampled in real time to merge into a sound stream that evolves towards hard-core intensity. Beyza Çakır voice and loop station Lorenzo D’Erasmo framedrums and percussions Luca Pertegato electronics and lights
LES GIANTS (Records and music exploration) Napoli-Milano, IT 16•06, STAGE FORESTA Les Giants è un progetto di esplorazione multisonica. Raccogliendo dischi che toccano un'ampia gamma di punti di vista del panorama musicale alternativo globale, i loro DJ set costruiscono storie con generi musicali inconsci e inediti. Per ballare o rilassarvi, li trovate spesso al Perditempo, a Radio Raheem o a Spettro. Come attivisti musicali, promuovono concerti di artisti provenienti dalle nicchie, soprattutto a Milano e Napoli, ma anche nel resto della penisola. Les Giants is a multi-sound exploration project. Collecting records that touch a wide range of viewpoints of the global alternative music panorama, the DJ sets construct stories with unconscious, unheard-of musical genres. Dancin' or chillin,' you often find them at Perditempo, Radio Raheem or Spettro. As music activists, they promote concerts of little-known artists and musicians, mainly in Milan and Naples, but also in the rest of the peninsula. https://lesgiants.com https://mixcloud.com/LesGiants https://instagram.com/lesgiants
SPIRITO DI LUPO (Inner peace punk) Milano, IT 16•06, STAGE FORESTA Gli Spirito Di Lupo sono un gruppo punk di Milano nato nel 2021 con componenti di Kobra, Skalp e Nuovo Testamento. Sono parte del collettivo Sentiero Futuro. Nell'aprile 2021 esce la cassetta "4 canzoni" stampata e distribuita dalla storica etichetta di Seattle Iron Lung e da Sentiero Futuro Autoproduzioni. Nel 2023 uscirà il primo disco in formato vinile "Vedo la tua faccia nei giorni di pioggia" coprodotto da Iron Lung insieme all'etichetta londinese La Vida Es Un Mus. Il suono degli Spirito Di Lupo è un punk grezzo cantato in italiano con riff super catchy e batteria marziale che, unendosi all'immaginario spirituale/new age, crea un risultato esplosivo. Spirito Di Lupo is a punk band from Milan born in 2021 with members of Kobra, Skalp and Nuovo Testamento. They are part of Sentiero Futuro collective. In April 2021 was released the "4 songs" cassette, printed and distributed by the historic Seattle label Iron Lung and by Sentiero Futuro Autoproduzioni. In 2023 the first record in vinyl format "I see your face in rainy days" will be released, co-produced by Iron Lung together with the London label La Vida Es Un Mus. Spirito Di Lupo's sound is raw punk sung in Italian with super catchy riffs and martial drums which, joining the spiritual/new age imagery, creates an explosive result. https://sentierofuturoautoproduzioni.bandcamp.com/album/4-canzoni
LAMETIA (Impro Noise Post Jazz) Roma, IT 17•06, STAGE SCALPELLINI Lametia nasce a Roma durante il 2020, formato da Camilo Calarco Arasanu (contrabbasso), Adriano Cava (elettronica, chitarra, tromba) e Jason La Mecca (clarinetto, batteria, voce). La ricerca del trio si sviluppa attraverso sessioni di improvvisazione e sperimentazioni elettroacustiche. Allucinazioni astratte free form e incursioni no-jazz incontrano elementi del rock psichedelico più dilatato, avvicinando i diversi percorsi di ognuno (musica classica, computer music, forma canzone) in una musica eterogenea. Lametia was born in Rome during 2020, formed by Camilo Calarco Arasanu (double bass), Adriano Cava (electronics, guitar, trumpet) and Jason La Mecca (clarinet, drums, vocals). The research of the trio develops through improvisation sessions and electro-acoustic experiments. Free form abstract hallucinations and no-jazz forays meet elements of the most dilated psychedelic rock, bringing together the different paths of each one (classical music, computer music, song form) in a heterogeneous music. https://www.instagram.com/_lametia_/
INDUSTRIAL SOUNDCAPE
Il progetto performativo multidisciplinare finalizzato alla valorizzazione della memoria industriale in chiave contemporanea prosegue il suo percorso di ricerca e creazione artistica. Quest’anno gli artisti trascorreranno tra marzo e luglio 6 settimane di residenza presso Mastronauta e daranno forma ad una nuova manifestazione installativa che rievocherà le origini produttive dell’ex-fonderia in cui ha sede il centro artistico che li ospita.
TAB_ULARASA, (Punk Folk Psichedelico Lettrista) Milano, IT 17•06, STAGE SCALPELLINO Tab_ularasa è ormai da qualche lustro un meraviglioso fenomeno deviante/deviato dell’underground più puro e sotterraneo, avulso da parrocchie di genere, un vero artista outsider, che sforna musica a fiotti in rigido regime di autoproduzione. Le canzoni di Tab_ularasa sono ipnotiche, si ficcano in testa e non se ne vanno neppure con un esorcismo. (Andrea Valentini, Rumore) Tab_ularasa is a wonderful deviant underground phenomenon, detached from genre parishes, a true outsider artist, who churns out music in streams in a rigid self-production regime. Tab_ularasa's songs are hypnotic, they stick in your head and won't go away even with an exorcism. (Andrea Valentini, Rumore) https://tab-ularasa.bandcamp.com/album/2-mani-e-una-pipa https://www.instagram.com/agenziadiviaggiinterplanetaria/ https://www.facebook.com/tabularasapunk
CRISTIAN BEVILACQUA (Jazz, Nu-jazz, Broken beat, House, Soul, Disco, African, Brazil) Vercelli, IT 17•06, STAGE SCALPELLINI Cristian è il più giovane dj della scuderia di Jazz:Re:Found. Dapprima frequentatore assiduo dei party ‘Boogie Nights’ e del Jazz:Re:Found Festival, è passato in maniera naturale dall’altra parte della consolle, grazie a un ricco bagaglio fatto della migliore house, disco, funk, soul e musica africana. Il suo carattere spontaneo, unito a una sana esigenza di qualità musicale, lo porta a proporre dj set diretti e senza fronzoli, fatti di solidi groove che attraversano 50 anni di musica afroamericana. Cristian is the youngest DJ in the Jazz:Re:Found stable. At first a frequent visitor to the 'Boogie Nights' parties and the Jazz:Re:Found Festival, he naturally moved to the other side of the console, thanks to a rich baggage made up of the best house, disco, funk, soul and African music. His spontaneous character, combined with a healthy need for musical quality, leads him to propose direct and no-frills DJ sets, made of solid grooves that cross 50 years of African-American music. https://thehappyfew.it/portfolio-type/cristianbevilacqua/
SIMILOU (Exotica, Psych) Torino, IT 17•06, STAGE SANTUARIO Similou è il nuovo progetto di Vincenzo Marando, ex chitarrista dei Movie Star Junkies (2006/2021). “Inferno Bizzarro”, primo album realizzato a nome Similou, nasce da una serie di improvvisazioni casalinghe che si muovono tra garage-no wave primitivista, derive psichedeliche ispirate alla library/exotica, la pulsazione ritmica del funk e del folklore tropicale e un uso creativo e misurato del campionamento. Il progetto viene presentato in formazione a quattro in compagnia di: Walter Magri (Piramide di sangue) al basso, Adriana Cava (Lametia, Collettivo Misto Mame) all’elettronica e Gabriele Maggiorotto (Saba Saba, Indianizer) alla batteria. Similou is a new project by Vincenzo Marando, former guitarist of Movie Star Junkies (2006/2021). "Inferno Bizzarro", the first album released under the name Similou, was born from a series of home improvisations that move between primitivist garage-no wave, psychedelic drifts inspired by library/exotica, the rhythmic pulsation of funk and tropical folklore and a creative and measured use of sampling. The project is presented in a four-man formation with: Walter Magri (Piramide di Sangue) on bass, Adriana Cava (Lametia, Collettivo Misto Mame) on electronics and Gabriele Maggiorotto (Saba Saba, Indianizer) on drums. https://love-boat.bandcamp.com/album/inferno-bizzarro
JOOKLO DUO (Free form jazz) Delta del Po, IT 17•06, STAGE SANTUARIO Attivo dal 2004, il duo formato da Virginia Genta ai sassofoni e David Vanzan alla batteria, è riuscito a trovare una dimensione unica nel panorama internazionale, frutto di una attività concertistica instancabile che li ha visti esibirsi in tutto il mondo e collaborare con figure leggendarie della musica creativa. Active since 2004, the duo formed by Virginia Genta on saxophones and David Vanzan on drums, has managed to find a unique dimension on the international scene, the result of a tireless concert activity that brought them perform all over the world and collaborate with legendary figures of the creative music.
WAIKIKI CONTEMPORARY QUARTET (Ensemble di percussioni e elettronica) Verbania, IT 17•06, STAGE SANTUARIO Waikiki Contemporary Quartet è un ensamble formato da Davide Merlino, Alessandro Dell’Aglio, Andrea Cocco e Davide Broggini formatosi nel 2016 all’interno dell’Orchestra di percussioni Waikiki. In questi anni il quartetto ha collaborato con grandi artisti internazionali tra cui: Ney Rosauro, David Friedman, Tony Arco, Israel Varela, Andrea Dulbecco, e molti altri. Insieme all’ensemble più ampio hanno registrato due cd : “Waikitus” e “Venti”, dirigendo quindici percussionisti, mentre nel 2022 è uscito il primo disco in quartetto a loro nome. Dal 2015 organizzano il Festival di percussioni Poliritmica a Verbania sul Lago Maggiore in Italia. Waikiki Contemporary Quartet is an ensemble formed by Davide Merlino, Alessandro Dell'Aglio, Andrea Cocco and Davide Broggini formed in 2016 within the Waikiki Percussion Orchestra. In recent years the quartet has collaborated with great international artists including: Ney Rosauro, David Friedman, Tony Arco, Israel Varela, Andrea Dulbecco, and many others. With the larger ensemble they recorded two CDs: "Waikitus" and "Venti", directing fifteen percussionists, while in 2022 was released the first album in their name. They organize Poliritmica Percussion Festival in Verbania on Lake Maggiore in Italy since 2015. https://www.facebook.com/people/Waikiki-Contemporary-Quartet/100063886422206/
ADDICT AMEBA (Afrolantinbeat) Milano, IT/ES/TN 17•06, Stage SANTUARIO Addict Ameba è un collettivo musicale con base a Milano, nel quartiere Casoretto. La band di dieci elementi nasce allo storico studio Il Guscio, dove è stato registrato il primo disco, Panamor, uscito a luglio 2020 per Black Sweat Records. L'esordio - che mescola afro, ethio jazz, psych rock e musica latina - è stato apprezzato e salutato con curiosità dalla critica (NTS, BBC Radio 6, Musical Box, Battiti, Internazionale, Rumore, Zero). Attualmente stanno lavorando al secondo disco, in uscita nell’autunno 2023. Addict Ameba is a musical collective based in Milan, in Casoretto district. The ten-members band was born in the historic studio Il Guscio, where the first album, Panamor, was recorded and released in July 2020 for Black Sweat Records. The debut - which mixes Afro, Ethio jazz, psych rock and Latin music - was appreciated and greeted with curiosity by critics (NTS, BBC Radio 6, Musical Box, Battiti, Internazionale, Rumore, Zero). They are currently working on the second album, out in autumn 2023. https://linktr.ee/AddictAmeba
MIGMA COLLECTIVE (Elettronica in libertà) Verbania, IT 17•06, Stage FORESTA MIGMA Collective nasce nel 2015 con l'esigenza di produrre e promuovere cultura indigena d'avanguardia dal distretto dei laghi del VCO. L’obiettivo del collettivo è la creazione di spazi di possibilità artistici e sociali moderni, innovativi, inclusivi, all’interno della cornice dei laghi del nord Piemonte, in un contesto di continuo scambio tra suggestioni dalla realtà territoriale e influenze provenienti dal resto del mondo: in un continuo mutamento di forma, il collettivo è stato produttore di eventi e festival, come Vinyl Stories, Ufodazed e UFO Art&Sound Festival con Mastronauta, organizzatore di residenze artistiche (UFOria) e casa comune per i produttori di musica elettronica dei laghi con la fondazione dell'etichetta Lake District Records, sorta nel 2020 per sostenere la Croce Rossa Italiana durante la pandemia." MIGMA Collective was born in 2015 with the need to produce and promote cutting-edge indigenous culture from the VCO Lake District. The goal of the collective is the creation of modern, innovative, inclusive spaces of artistic and social possibilities, within the framework of the lakes of northern Piedmont, in a context of continuous exchange between suggestions from the local reality and influences from the rest of the world : in a continuous change of form, the collective has been the producer of events and festivals, such as Vinyl Stories, Ufodazed and UFO Art&Sound Festival with Mastronauta, organizer of artistic residencies (UFOria) and common house for electronic music producers of the lakes with the foundation of the Lake District Records label, founded in 2020 to support the Italian Red Cross during the pandemic." https://www.instagram.com/wearemigma/ https://www.facebook.com/wearemigma
GIOVANNI DI DOMENICO (Sperimentale, Minimale) Brussels, BE 18•06 STAGE SANTUARIO all'alba Da influenze molteplici e vaste, Di Domenico ha distillato un linguaggio unico e molto performativo che si colloca tra la sperimentazione sonora, il pop e il jazz. Musica contemporanea in senso stretto, perché tiene conto – si potrebbe dire – di tutto quello che è successo finora e parla al presente: lo testimoniano le innumerevoli collaborazioni, ad esempio con Akira Sakata, Jim O'Rourke, Tatsuhisa Yamamoto, John Edwards, Alexandra Grimal, Keiji Haino, Manuel Mota e Chris Corsano. Ha pubblicato decine di album come solista e in collaborazioni varie con etichette come Holidays, BlackSweat, Elsewhere, Die Schachtel, TROST, Silent Water, Tssstapes, Superpang, Kohlhaas, Matiere Memoire… From multiple and vast influences, Di Domenico has distilled a unique and very performative language that lies between sound experimentation, pop and jazz. Contemporary music in the strict sense, because it takes into account everything that has happened so far and speaks to the present: the countless collaborations testify to this, for example with Akira Sakata, Jim O'Rourke, Tatsuhisa Yamamoto, John Edwards, Alexandra Grimal, Keiji Haino, Manuel Mota and Chris Corsano. He has released dozens of albums as a solo artist and in various collaborations with labels such as Holidays, BlackSweat, Elsewhere, Die Schachtel, TROST, Silent Water, Tssstapes, Superpang, Kohlhaas, Matiere Memoire.... https://giovannididomenico.bandcamp.com/
RICCARDO SINIGAGLIA (Free rock-jazz elettronica) Ameno, IT 18•06 STAGE SANTUARIO all'alba Sinigaglia ha insegnato composizione elettronica al Conservatorio di Milano dove ha studiato negli anni '70 col M° Angelo Paccagnini. Ha sempre lavorato nel campo della musica elettronica e concreta, un tempo con strumenti quali Moog e Sinthy VCS e con le tipiche tecniche di taglio del nastro, ora si serve di un sistema basato su computer e strumenti midi, campionatori e sintetizzatori senza però abbandonare la strumentazione analogica. Attualmente suona con Davide Zolli, col trio Cavalazzi, con Sergio Armaroli, con Federico Sanesi e tanti altri. He taught electronic music at Milan Conservatory where he studied during the Seventies with Angelo Paccagnini. His work is based on modes, mean tone, pitagorean scales and complex polyrhythmics: he is deeply involved in ethnomusicology, the elements of which are revisited and employed in his musical language. Now he plays with Davide Zolli, with the Cavalazzi trio, with Sergio Armaroli, with Federico Sanesi and many others. https://www.riccardosinigaglia.com/
I BELLISSIMI DISCHI DI ORNAVASSO DjSet (Balearic, Funky boogie disco) Ornavasso (VCO), IT 18•06, STAGE SCALPELLINI I Bellissimi Dischi di Ornavasso si divertono ad ascoltare e a scoprire musica, condividendola con il resto dell'Universo. Si esprimono rigorosamente in vinile e sono abili selezionatori musicali, amano il vino, le lunghe passeggiate e la gente simpatica. Puliti. No perditempo. I Bellissimi Dischi di Ornavasso enjoy listening and discovering music, sharing it with the rest of the universe. They express themselves strictly on vinyl and are skilled musical selectors, they love wine, long walks and nice people. Clean. No time wasters. https://soundcloud.com/ibddo
KALI Live Set (Introverted and cinematic electronic alt music) Novara, IT 18•06, STAGE SCALPELLINI Kali ha all'attivo un Ep, un video Ep live (prodotti da Fabrizio Cit Chiapello - Africa Unite, Baustelle, Subsonica etc etc) e un album (prodotto da Andrea Suriani - Cosmo, Salmo, Calcutta, Colapesce etc etc - edito dalla New Model Label) di musica tutta suonata. Negli anni si è presa una pausa dalle chitarre e dalle distorsioni e ha iniziato a selezionare musica qua e là lungo lo stivale e in Svizzera. Entro l’inizio del 2024 vedrà la luce il suo nuovo progetto, nato nel 2021 da nuovi suoni e nuove parole e utilizzando diversi approcci di scrittura e composizione. Kali has published an Ep, a live Ep video (produced by Fabrizio Cit Chiapello - Africa Unite, Baustelle, Subsonica etc etc) and an album (produced by Andrea Suriani - Cosmo, Salmo, Calcutta, Colapesce etc etc - published by New Model Label) of music all played. Over the years she has taken a break from guitars and distortions and has started to select music along Italy and Switzerland. By the beginning of 2024, his new project will see the light, born in 2021 from new sounds and new words and using different writing and composition approaches.
SESHÅLA (Elettronica meditativa) Ancona, IT 18•06 STAGE SCALPELLINI SESHÅLA è il nuovo progetto di musica elettronica meditativa di Andrea Gobbi, bassista tra Italia e UK di Colapesce, I Soliti Idioti, Hot Gossip, Orange, Peak Low, L.Noir. Oltre alla musica Andrea lavora come music composer, sound designer e foley artist per cinema e pubblicità. Il nuovo progetto nasce dall'esigenza di scrivere musica per meditazione: il mix tra sound design, campionamento e strumenti suonati dal vivo come Tank Drum e basso elettrico dà vita a un set up live ibrido tra effetti, controller e strumenti. SESHÅLA is the new project of meditative electronic music by Andrea Gobbi, bassist between Italy and UK with Colapesce, I Soliti Idioti, Hot Gossip, Orange, Peak Low, L.Noir. In addition to music Andrea works as a music composer, sound designer and foley artist for cinema and advertising. The new project stems from the need to write music for meditation: the mix of sound design, sampling and instruments played live such as Tank Drum and electric bass gives life to a hybrid live set up between effects, controllers and instruments. https://www.facebook.com/MAGAZZENOSOUNDPROJECT
DIRTY DIXIE JAZZ BAND (Street Jazz Band) Novara, IT 18•06 STAGE SCALPELLINI La Dirty Dixie Jazz Band è nata come formazione stradale con un repertorio che oscilla costantemente tra il classico e l'assolutamente inedito, strumenti acustici senza amplificazione, una potenza sonora insospettabile, ritmi irresistibili, intrattenimento itinerante. I Dirty Dixie sono: Lorenzo Poletti (tuba o sousaphone, voce), Matteo Erigoni (percussioni), Daniele Radaelli (banjo), Giancarlo Ellena (sax soprano, clarinetto), Mauro Guenza (tromba, cornetta). The Dirty Dixie Jazz Band was born as a street formation with a repertoire that constantly fluctuates between the classic and the absolutely new, acoustic instruments without amplification, an unsuspected sound power, irresistible rhythms, traveling entertainment. Dirty Dixie are: Lorenzo Poletti (tuba or sousaphone, vocals), Matteo Erigoni (percussions), Daniele Radaelli (banjo), Giancarlo Ellena (soprano sax, clarinet), Mauro Guenza (trumpet, cornet). https://www.facebook.com/dirtydixiejazzband
MEFISTO BRASS (Techno Brass Band) Milano, IT 18•06, STAGE SANTUARIO Il progetto Mefisto Brass nasce nel 2019 a Milano. Il gruppo, in forma di Street Band, propone un repertorio originale, frutto di un metodo di composizione collettivo basato sull’improvvisazione e la rielaborazione di sonorità tipiche della musica elettronica e techno, riformulandole e adattandole a una formazione composta esclusivamente da strumenti a fiato e percussioni. Nel 2020 i Mefisto Brass registrano il loro primo EP dal titolo "Amhardcore" e sta per uscire il loro primo album: “Totem”. I Mefisto Brass sono: Giacomo Bertazzoni (Sax tenore) Lorenzo Faraò (Sax baritono) Niccolò Pozzi (Susafono) Fabio Danusso (Rullante) Davide Turolla (Grancassa) Mefisto Brass project was born in 2019 in Milan. The group, as a Street Band, offers an original repertoire, the result of a collective composition method based on improvisation and the reworking of sounds typical of electronic and techno music, reformulating them and adapting them to a formation composed exclusively of wind instruments and percussions. In 2020 Mefisto Brass recorded their first EP entitled "Amhardcore" and their first album is about to be released: "Totem". Mephisto Brass are: Giacomo Bertazzoni (Tenor Sax) Lorenzo Faraò (Baritone Sax) Niccolò Pozzi (Susaphone) Fabio Danusso (snare drum) Davide Turolla (bass drum) https://www.instagram.com/mefistobrass/
ARMONIKA (DjSet, live and performance)
Milano, IT
18•06 STAGE FORESTA
Armonika è una piattaforma sonora, performativa, riempi-pancia e laboratorio di socialità.
Da febbraio 2022, party con cadenza mensile concepito in pianta centrale, dove attorno al dancefloor gravitano postazioni multiple, DJ booth, setup per ospiti live di varia natura, oggetti luminosi, scenografie per incursioni performative.
Lester Mann (DJ)
Mattia Dambrosio (DJ)
Federica Amoruso (Live Synth & Samples)
Emmatoma (Scenografie)
Chickpea (Performer)
Les Filles (Filtri d’Armonika)
Armonika is a sound, performative, belly-filling platform and laboratory of sociability.
From February 2022, monthly party conceived in a central plan, where multiple stations gravitate around the dancefloor, DJ booths, setups for live guests of various kinds, luminous objects, scenography for performative incursions.
Lester Mann (DJ)
Mattia Dambrosio (DJ)
Federica Amoruso (Live Synth & Samples)
Emmatoma (Scenography)
Chickpea (Performer)
Les Filles (Armonika Filters)
